各位同学:

本学期开设全院研究生公共选修课34门，为促进学生自主安排学习时间，2020级硕博的英语、日语必修课实行网上自主选班上课。具体选课信息如下:

一、选课、退课时段

2020年9月18日15:00—19日19:00。

特别提醒:10月19日—11月6日的三周为我校集中下乡时段，有部分选修课安排在此期间，供未安排社会实践院系的同学选修，选课时务必留意，避免和学生本人的学习计划冲突，造成选课名额的浪费。

各门课程的上课时间、地点可在学校研究生网（grs.caa.edu.cn）“课程信息”栏查询课表。选课前请认真查看，避免时间冲突。

因新冠肺炎疫情原因，上课期间须开窗通风，尽量与其他同学保持一定间距就座，务必保持教室整洁。

二、修读要求

2018级起的研究生在读期间公共选修课须达到:合计不少于4门，且学分不少于8学分（遇7.5学分视为合格），进入毕业年级的最后一学期不再允许修读公共选修课。

三、2020级公共必修课

1.第一外语为英语者，须修读“研究生英语综合应用”和“研究生英语基础”2门。选课时只须选“研究生英语综合应用”一门，“研究生英语基础”由同一授课教师指导线上学习，两门课合并考试。英语在一学期内完成，选修名额满员时，未选上的同学第二学期继续选。

2.第一外语为日语者，须修读“日语ⅰ”和“日语ⅱ”，即一学年。

3.“科研伦理与学术规范”采用纯线上方式教学，不须选课，不限名额，九月底线上开课，具体开课事项另行通知。

四、选课方式

从2018级起的研究生，登陆研究生网（grs.caa.edu.cn）中部“办事大厅”栏“新版研究生系统”，登陆个人账户选课。

1、2020级公共必修课。必修课选课即选班，按学习计划中的课程修读。路径:点击培养模块→我的课程（页面下方“个人学习计划内课程”） →直接点击课程名称后的“选课”按钮，即可在弹出的课程班级查询页面点击选课按钮就可选课成功。

2、公共选修课。每人限选公共选修2门，即选即中，先到先得。路径:点击培养模块→我的课程→课程搜索按钮→选课课程搜索页面进行查询（“课程性质”须选“公共选修课”，且开课学院须选“研究生处”）。

3、2018级以前的研究生公共选修课。个别仍未完成公选课修读的2017级研究生，须在校内ip登录“旧版研究生系统”（http://yjsy.caa.edu.cn/） 的个人账户选课，校外ip无法登录。

五、中国美院—超星尔雅平台线上、线下的衔接课程

1、2019-2020学年第二学期已选修此类课程，本学期其中的8门改为纯线下课程，老生、新生均可选修，线下合格即获得学分。截至9月15日，尚未获该类课程学分的老生，可直接选修相对应的线下课程。

2、2019-2020学年第二学期已选修“中华诗词之美”、“儒学与生活”2门课程，截至9月15日，目前线上成绩合格，尚未获该类课程学分的老生，本学期直接按任课老师的要求考试或完成作业并合格，即可获得学分，具体要求在本网站“课程信息”栏另行通知。

序号
课程名称
教师

1
创新思维训练
刘征

2
先秦诸子
兰宇冬

3
中国古建筑欣赏与设计
石红超

4
考古与人类
梁超

5
走进大诗人
孙善春

6
新媒体环境下的品牌策划
陶音

7
中国历史人文地理
连冕

8
中国历史人文地理
姜珺

9
中华诗词之美
钱伟强

10
儒学与生活
朱文信

六、外语公共选修课

1、雅思英语ⅰ。杭州 学校于2020年9月26日18:00-18:45在我院南山校区1b-303摸底考试，考试合格的前30名即选中该门课程。本次选课名额为摸底考试的名额，即45人，最终修读名额为30。

2、法语ⅰ。法语课程坚持零基础教学，选课名额为35人，首次课程将由任课教师组织考核，确定最终修读名额20人。学校确保落选的15人可任选其他名额未满的公共选修课。

3、为避免同学浪费课程名额，选修雅思英语、法语课程的同学，第二次上课时直接向杭州 学校、杭州法语联盟缴纳费用400元/人/学期（不含教材费），务必珍惜学习机会。

研究生处

2020年9月15日

2020-2021学年第一学期研究生公共选修课表

课程按开课时间排序

序号
课程名称
授课教师
课时
学分
2020年上课时间
地点
名额

1
中国思想史(上）
金观涛
16
1
9月20日,10月11、25日，11月1日（周日）14:00—17:00
钉钉网课，详见本通知课程简介栏
200

2
中国古代诗人及其作品
兰宇冬
32
2
9月21—24、27—30日18:00-21:00
南山1b-303
80

3
艺术与文化——当代艺术之批判
黄河清
24
1.5
9月21、23、25、27、28、30日18:00-21:00
南山学术报告厅
150

4
古代汉语
王宏理
52
3
9月21、24、28日，10月12、15日，11月9、12、16、19、23、26、30日（周一、四）18:00-21:00
南山1b-306
60

5
从艺术思维到剧本创作
兰友利
32
2
9月22、25、29日，10月9、13、16、20、23日（周二、五）13:30-16:30
象山2-302
80

6
social aspects of design
andrew bamford
28
1.5
9月24日，10月10、15、22、29日，11月5、12日（周四）13:30-16:30
南山1b-303
33

7
创新思维训练
刘征
24
1.5
9月28、29日，10月12、13、19、20日（周一、二）13:30-16:30
象山2-304
40

8
德语i
白伟、章飞艳
52
3
9月28日，10月12、19、26日，11月2、9、16、23、30日，12月7、14、21日（周一）13:30-16:30
南山3-405
60

9
法语i
浙江工商大学法语联盟
72
4
10月9日—1月5日的（周二、五）13:30-16:00，11月20日运动会停课，1月1日元旦停课
南山1b-313
35

10
雅思英语i
杭州 学校
72
4
10月9日—12月11日的（周三、五）13:30-16:30，11月20日运动会停课
象山2-111
45

11
诗词题跋
钱伟强
32
2
10月11、18日，11月8、15、22、29日，12月6、13日（周日）18:00-21:00
南山1b-306
80

12
美术馆摄影部与摄影博物馆的建立与运营
高初
32
2
10月13、20、27日，11月3、10、17、24日,12月1日（周二）18:00-21:00
南山1b-306
80

13
消极美学
梁超
32
2
10月14、21、28日，11月4、11、18、25日,12月2日（周三）18:00-21:00
南山学术报告厅
150

14
精雕技术与创意设计
胡惠君、沈建
40
2
10月19-23、26-30日13:00-16:00
象山11-312
20

15
先秦诸子
兰宇冬
24
1.5
10月19、20、26、27日，11月2、3日（周一、二）13:30-16:30
象山2-401
80

16
程序设计思维
崔晨旸
32
2
11月4-6、11-13、26、27日（周三、四、五）13:30-16:30
象山2-304
20

17
历史与艺术史经典著作导读
张乔
32
2
11月7、8日，12月5、6日（周六、日）9:00—12:00、14:00—17:00
南山1b-303
30

18
印度佛学史八讲
王霖
36
2
11月9-13、16-18、20日18:00-21:00
南山1b-302
50

19
心理学和风格之谜
石炯
32
2
11月9、12、16、19、23、26、30日，12月3日（周一、四）18:00-21:00
南山3-405
130

20
humor in art
戚晨曦
32
2
11月10、17、24日,12月1、8、15、22、29日(周二）13:30-16:30
南山1b-405
20

21
中国画论专题
毛建波
32
2
11月10、13、17、20、24、27日，12月1、4日（周二、五）18:00-21:00
南山1b-303
80

22
走进大诗人
孙善春
32
2
11月10、13、17、20、24、27日，12月1、4日（周二、五）18:00-21:00
南山3-405
110

23
新媒体环境下的品牌策划
陶音
32
2
11月12、13、17、18、24、26、27日13:30-16:30
象山18.5号楼国际工作站
35

24
艺术史学史
范白丁
32
2
11月14、21、28日，12月12、19、26日，1月2、9日（周六）18:00-21:00
南山1b-306
30

25
中国历史人文地理
连冕
32
2
11月24-27日，12月1-4日（周二、三、四、五）13:30-16:30
象山2-402
80

26
western cultural theory
andrew bamford
28
1.5
11月26日，12月3、10、17、24、31日，1月7日（周四）13:30-16:30
南山1b-303
33

27
中国古建筑欣赏与设计
石红超
24
1.5
11月27日，12月4、11、18、25日，1月8日13:30-16:30
象山2-207
50

28
确定与不确定性的世界
朱文信（闻中）
32
2
12月3、4、10、11、17、18、24、25日（周四、五）18:00-21:00
南山1b-302
80

29
中国古典文献学
王宏理
32
2
12月3、7、10、14、17、21、24、28日（周一、四）18:00-21:00
南山1b-306
80

30
考古与人类
梁超
12
1
12月4、11、18日（周五）13:30-16:30
象山2-301
80

31
艺术哲学
孙善春
32
2
12月8、9、15、16、22、23、29、30日（周二、三）18:00-21:00
南山3-405
130

32
潘天寿与20世纪中国绘画
陈永怡
32
2
12月8、9、11、15、16、18、22、23日（周二、三、五）18:00-21:00
南山1b-306
80

33
西方现代美术史六讲
张坚
24
1.5
12月10、14、17、21、24、28日（周一、四）18:00-21:00
南山1b-303
80

34
中国历史人文地理
姜珺
24
1.5
12月21、24、28、31日，1月4、7日（周一、四）13:30-16:30
象山2-208
50

2020-2021学年第一学期研究生公共选修课课程简介

1、课程名称:中国思想史（上）

任课教师:金观涛（中国美术学院南山讲座教授）

课程简介:网络钉钉授课，扫码进群，进班申请须写明学号、姓名

时间:2020年9月20日,10月11、25日，11月1日（周日）14:00—17:00。

13:45-14:00登录钉钉,准备上课;

15:10-15:20课间休息;

16:30-17:00答疑交流

要求:开启摄像头，麦克风静音。在老师讲课期间可以随时留言提问，在答疑交流期间请先留言提问，如问题被老师选中答疑，则可开语音进行进一步沟通。

第一讲:思想史的研究方法

第二讲:先秦诸子及中国文化的超越突破

第三讲:汉代思想和中国传统社会结构

第四讲:魏晋玄学与常识理性的形成

2、课程名称:中国古代诗人及其作品

任课教师:兰宇冬（中国美术学院艺术人文学院副教授）

课程简介:本课程是对中国诗歌史上诸位重要诗人“各归其位”的一次尝试，课程绕着“每一位诗人怎样并如何成为他自己”这一核心问题而展开，课程将突破长久以来依附于诗人身上的“田园”、“山水”、“现实”、“浪漫”等惯见的标签，回归于诗歌历史及传统，从诗歌流变的历史中，结合诗人及其时代，以诗歌发展脉络的梳理为线索，通过对诗人作品的细细精读与分析，揭示每一位诗人于诗歌王国的“独创性”及“影响性”，勾索诗魂、重塑诗座。

第一讲:中国古代诗歌的抒情传统

第二讲:陶渊明——醒的醉客

第三讲:谢灵运——游于山水

第四讲:王维 ——寂寞诗佛

第五讲:李白 ——豪迈诗仙

第六讲:杜甫 ——铸成诗圣

第七讲:总结 ——中国诗歌黄金时代的形成

3、课程名称:艺术与文化——当代艺术之批判

任课教师:黄河清（浙江大学人文学院教授）

课程简介:本课程首先介绍西方现代性文化，进步论和新之崇拜合成“先锋逻辑”，不断推进西方现代艺术。接着阐述战后美国为夺取世界艺术领导权，推出以装置、行为、影响、概念为主要形式的“当代艺术”，表面“当代”，实为美国式杂耍，构成“艺术的阴谋”。同时还有介绍中国艺术精神，“笔墨未必随时代”、“通古今之变，判雅俗之别”，“全球化与民族文化个性”，“质疑西方文化中心论，重塑中国文化自信”等内容。

4、课程名称:古代汉语

任课教师:王宏理（浙江工商大学人文学院教授）

课程简介:中国画与书法艺术学院博士必修，可与英语/日语（不含小语种）二选一。

《古代汉语》为高校文科专业的一门基础课、工具课，旨在提高学生阅读古籍的能力，以继承祖国优秀文化遗产。

古代汉语可理解为过去的小学，大致包括古文字学、音韵学、训诂学、语法以及阅读古汉语所需的古代文化常识等内容。通过学习此课程，期望达到基本了解把握汉字的起源、流变及甲金文、篆隶与古今字、通假字、异体字、碑别字等；通过学习古音学、今音学等，提高阅读古诗文和写作近体诗词的基本能力；掌握古汉语语法知识，提高阅读理解文言文的水平。

5、课程名称:从艺术思维到剧本创作

任课教师:兰友利（中国美术学院副教授）

课程简介:本课程探讨艺术思维的基本方式，从绘画语言走向各种创作形式的可能性。剧本写作作为一种创作形式，如何建构艺术观念，并为形式表达提供坚实的脚本。

本课程内容包含:

一、艺术的基础语言–从素描与色彩谈起

1.素描作为意图 2.色彩观念的演进

二、绘画的时间性与叙事的时间线

1.时间性的基本概念 2.绘画的时间性轨迹3.绘画与叙事的通道

三、写作动机与确立主题–以”楼兰谜题”为例；

1.从画面转向叙事 2.从场景转向意境 3.绘画、哲学与剧作的关系 4.诗与谜–叙事的天花板

四、谋篇布局与剧作原则–以”第一军团”为例

1.从故事转向剧作 2.叙事技巧与方法:典型人物的塑造、矛盾与冲突、设伏与悬念 3.情感与旋律对情节的驱动作用 4.文本高度的决定因素

6、课程名称:social aspects of design

任课教师:andrew bamford（英）（中国美术学院国际联合学院客座教授）

课程简介:英语授课。students will have the opportunity to explore aspects of design in a diverse range of contemporary and historical contexts using perspectives drawn from sociology and anthropology.to name a few possible topics: urban space, architecture, everyday life, work, play, education, interiors, stage, and materials. students will also get an opportunity to think about social research methodologies and carry out a small scale research project that considers a social aspect of design.

7、课程名称:创新思维训练

任课教师:刘征（中国美术学院文创设计制造业协同创新中心副教授）

课程简介:该课程的教学目的是使学生理解产品设计思维交叉学科发展现状，通过实践综合应用并掌握产品设计方法进行设计创新。

1.介绍解决设计问题的逻辑步骤和应遵循的工作原则。以系统工程分析、综合、评价、决策的解题步骤贯彻于设计各阶段, 使问题逐步深入扩展, 多方案求优。

2.推动设计人员创新能力的发展性, 分析创新思维规律, 研究并促进各种创新技法在设计中的运用。

3.介绍各种现代设计思维与方法，实现产品的科学合理设计, 提高产品的竞争能力。

4.介绍产品计算机辅助创新工具。运用先进理论,建立知识库系统, 利用智能化手段使设计自动化逐步实现。

8、课程名称:德语i

任课教师:白伟、章飞艳（中国美术学院国际联合学院讲师）

课程简介:从零开始学习德语发音、语法、日常用语，并通过语言了解德国国情、大学体制和生活以及德国艺术与文化。

笔试和口试各占50%。

使用教材:studio d 交际德语

参考教材:prima deutsch 快乐德语；klick auf deutsch新编大学德语

9、课程名称:法语i

任课教师:nicolas piapia、李欣茹（浙江工商大学法语联盟教师）

课程简介:零基础法语。为避免同学浪费课程名额，第二次上课时直接向杭州法语联盟缴纳费用400元/人/学期（不含教材费）。

10、课程名称:雅思英语i

任课教师:马嘉瑞、吕诗雯、盛一笑、张雨薇、邵思文（杭州 学校教师）

课程简介:为避免同学浪费课程名额，选修雅思英语的同学，第二次上课时直接向杭州 学校缴纳费用400元/人/学期（不含教材费）。

11、课程

名称:诗词题跋

任课教师:钱伟强（中国美术学院中国画与书法艺术学院书法系副教授）

课程简介:诗词题跋课程是我校书法国画专业的传统经典课程，该课程旨在让学生掌握古典诗词与题跋的基本创作方法，并能创作出合乎规则的诗词题跋作品。学习诗词题跋课程，有助于学生对传统文化的深入理解，从而更好地理解中国传统文化的本位性、一体性与致用性的特征。

本课程的教学以传统学术为基础，以实践创作为核心，根据本校学生的专业特点，制定符合学生认知规律的教学方法与形式。教学中注重在传统学术的大背景下，深入浅出地展开教学工作，让学生在轻松的学习氛围中掌握诗词题跋的基本创作方法。

12、课程名称:美术馆摄影部与摄影博物馆的建立与运营

任课教师:高初（中国美术学院视觉中国协同创新中心副研究员）

课程简介:这是一门讨论课（seminar）。导师将和同学一起工作，邀请国内外的同行参与进课堂并保持通信，共同探讨“如何在中国的美术馆建立摄影部和摄影博物馆。应该以什么样的学术视野和实务操作，建立摄影馆藏，开展摄影研究，举办摄影展览，增进摄影出版”。 本门课程的文献阅读很多，工作强度极大，请同学们谨慎选择并能投入足够的精力。同时，本门课程的部分内容有英语授课和英文文献阅读要求。 在学术研究与写作之外，也在课堂上要求培养实务工作的能力，期待学员能够有能力参与到展览策划、展项清单、藏品管理、空间设计、展览执行、媒体推广、公共教育、学术研讨、出版与场刊的各项工作中。参与授课的教师（包含远程授课）也包括:p.b.boym（原挪威国家美术馆馆长），蔡萌（中央美院美术馆学术部），晋永权（《中国摄影》《大众摄影》主编），陈卫星（中国传媒大学传播研究院），李树峰（中国艺术研究院摄影研究所），荣荣（三影堂艺术中心、阿尔勒摄影季创办人），顾伊（多伦多大学），claire roberts（墨尔本大学），christopher phillips（icp）等。

与这门课程相关的背景是，2015年，中国美术学院的中国摄影文献（social archive of chinese photography）研究所正式成立，开始了围绕着中国摄影史、中国影像史、中国革命的视觉档案等多个研究方向的工作，并作为国内第一家，也是最有声誉的摄影理论与史论的学术研究所与教学机构，活跃在文献汇集、学术生产和展览实践的最前沿。自2011年起，photography in china和photographs: china and world这两个研究计划，不但连接着世界范围内的摄影史学者和机构，而且打通了艺术家、美术馆界和出版界，每年完成着近十种展览和出版物。通过文献的抢救性的整理、档案的研究、策展实践与教学互动，逐步形成了一套致力于图像档案与知识生产的社会性的工作机制，并搭建起国内与国际、院校与机构、以及美术馆、出版界的通力合作的工作网络和长期计划，摄影文献和图像档案的整理（档案界）、研究（学术界）、展览（美术馆界）、出版（出版界）汇成一个完整的链条。 2019年初，中国美术学院美术馆也成为国内第一家有摄影部的美术馆，并通过定期通讯和年度论坛，和国内外的美术馆及研究机构协同讨论，如何在中国美术馆的语境下构架并推进摄影部的发展。

13、课程名称:消极美学

任课教师:梁超(中国美术学院影视与动画艺术学院副教授)

课程简介:1、消极美学品位以及公众社会的美学权力博弈

2、伦理冲突、个体价值体系的建立及其暴力背景

3、自由冲突、社会自由制度对于个体自由额度的审判

4、性别冲突、性伦理及性别政治的文明史

5、层次冲突、与读者诉求的博弈政治及其形而上的追求

6、阴翳

7、荒芜

8、侘寂

14、课程名称:精雕技术与创意设计

任课教师:胡惠君（中国美术学院实验教学管理部教授）、沈建（中国美术学院实验教学管理部高级实验师）

课程简介:教学内容为理论模块、实践模块两大部分。

理论模块:1、《雕刻材料的特性》2课时。

2、《雕刻设备的操作入门》6课时。

3、《雕刻软件的运用》10课时。

实践模块:1、《平面拉伸模型的制作与创意设计》6课时。

2、《单面曲面模型的制作与创意设计》8课时。

3、《双面曲面模型的制作与创意设计》8课时。

考核内容由四个部分组成:

1、设计作品的选题、构思、建模（20%）；

2、精雕技术的各种方式配合加工方案（20%）；

3、结合加工技术与材料运用制作出实物及其整体艺术效果（50%）；

4、课程纪律、操作安全、课后卫生等平时分（10%）。

参考书目:自编讲义《设计材料与数字化加工工艺》作为配套教材

分阶段、分模块制作的多媒体演示课件

历届学生留校优秀作品为示范

15、课程名称:先秦诸子

任课教师:兰宇冬（中国美术学院艺术人文学院副教授）

课程简介:本课程是对超星杨泽波老师《先秦诸子》课程的补充与深化。本课程并非是做“是什么”的解释，而是对“先秦诸子”如何成为我们今天所理解的观念做过程的梳理。课程注重结合观念史、学术史，梳理“先秦诸子”这一概念的形成脉络，并侧重从文献学（传世文献与出土文献）的角度展示其大概，展示研究前沿，揭示了解“先秦诸子”的入门途径。

一、何谓“先秦诸子”

二、儒家历史、文献、人物

三、道家历史、文献、人物

四、墨法诸家

16、课程名称:程序设计思维

任课教师:崔晨旸（中国美术学院影视与动画艺术学院教授）

课程简介:面向零基础的同学。自带笔记本，建议采用windows系统。

在我们的日常工作和生活中，程序设计的应用无处不在。本课程以普遍公认最美的python语言为工具，通过对诸如贪吃蛇、拼图、见缝插针等经典程序的分析，带领大家逐渐走进计算机程序的世界，熟悉计算机语言的语法规则，并一步步深入了解程序设计的思维过程，感受计算机编程语言和人类自然语言的共同之处，最终用所学完成一个独立的程序设计，为后续的艺术创作编程或交互设计奠定基础。

17、课程名称:历史与艺术史经典著作导读

任课教师:张乔（中国美术学院艺术人文学院副教授）

课程简介:艺术人文学院2020级硕士必修，不必选课，直接上课即可。

课程分为两个单元，每单元四个主题，每主题4课时，包含课堂讲授与讨论。

一 历史著作导读:

1 长时段气候变迁与区域性人文地理概念对历史写作的意义

2 社会组织结构性对历史事件的影响与思想文化宗教的表征

3 叙事的逻辑性与感性经验

4 微观叙事个案解析

二 艺术史著作导读:

1 李格尔的艺术风格理论

2 沃尔夫林的艺术风格理论

3 图像学的个案分析

4 历史与艺术作品、艺术博物馆之间的关联

18、课程名称:印度佛学史八讲

任课教师:王霖（中国美术学院艺术人文学院副教授）

课程简介:视觉中国协同创新中心硕博必修，不必选课，直接上课即可。

【第一讲】印度的早期历史和思想流派

【第二讲】佛教的产生和释迦生平

【第三讲】初期佛教的基本教义

【第四讲】僧团的形成和僧伽制度

【第五讲】佛教的创世说和时空观念

【第六讲】结集三藏和部派分裂

【第七讲】大乘佛学和密宗兴起

【第八讲】三乘差别和佛学东传

19、课程名称:心理学和风格之谜

任课教师:石炯（中国美术学院副教授）

课程简介:艺术为何有一部历史？本课程旨在通过艺术杰作的研读带领大家探究其中的奥秘。形状和标记能神秘地代表和暗示其自身以外的事物，艺术发展从仰仗“其所知”的原始人和埃及人使用的概念手法到成功地记录“其所见”的印象主义者的种种成就，思考这一问题将有助于大家面对当今的艺术环境，理解再现在20世纪艺术中土崩瓦解。

参考书目:《艺术与错觉》贡布里希 广西美术出版社2012年

20、课程名称:humor in art

任课教师:戚晨曦（中国美术学院国际联合学院讲师）

课程简介:英语授课。humor, an ancient and popular theme, is not only one of the most important styles of written works, but also a particular one in the visual arts. many artists known for their humorous expressions have created works full of interesting and profound meaning. humor (including metaphor, analogy, exaggeration, satire, fun, retrospection, grotesque, fantasy, surreal, etc.) is not only a style (or personality) of artists and artworks, but also an important method of interaction, especially in the exchange of ideas and emotions between different cultural subjects and social classes. by examining the historical, social, and cultural intellectual environment in which the artists lived, and analyzing the relevant conditions of the visual arts from the perspective of sense of humor, this course encourages the students to study on the humorous style of artwork and to create personal works (as humor or other style) with delicate emotions and rich information, both in design and art.

schedule:

session 1: introduction

session 2: legacy of visual humor i

session 3: legacy of visual humor ii

session 4: visual humor that makes it funny

session 5: visual humor that bites

session 6: art that is “crazy”—nonsense humor

session 7: let’s make some fun !!!

session 8: final presentation and exhibition

21、课程名称:中国画论专题

任课教师:毛建波（中国美术学院艺术人文学院教授）

课程简介:中国画论是中国文化非常重要的组成部分，本课程结合中国画论演变过程，抓住发展中的重要理论深入分析。课程以点带面，线面结合，抓重点，抓核心，使学生对中国画论关键问题有较深入的思考。

绪论部分着重介绍中国古代画论的特点、范围，对中国画论通于哲理、深入技艺、要言少索的特点作分析。先秦画论部分对孔子、老子、庄子等先哲的美学思想展开分析，着重于他们的理论对中国绘画的长久影响。魏晋南北朝绘画理论主要对顾恺之、宗炳、王微、谢赫等人的理论加以分析，重点介绍、研读《画山水序》《叙画》《古画品录》，并对《画山水序》作逐字逐句的释读。隋唐绘画理论着重研究张彦远《历代名画记》与题画诗的价值及影响。宋元绘画理论主要对欧阳修、苏东坡文人画论、宋代精审的观物观、赵孟頫引书入画、画贵有古意、倪云林逸气说等理论加以阐释，重点介绍、研读《东坡论画》、黄公望《画山水诀》。明清绘画理论偏重分析明清文人画新思潮，对明清数量众多的画论著述加以点评，于董其昌、恽南田、石涛等人的理论加以分析，重点介绍、研读《画禅室随笔》《南田画跋》《石涛画语录》。

参考书目:俞剑华《中国画论类编》、于安澜《画论丛刊》

22、课程名称:走进大诗人

任课教师:孙善春（中国美术学院艺术人文学院副教授）

课程简介:本课程从陶渊明的诗歌出发。从家世、归隐，山水、贫穷，思想、艺术等几个方面入手，对陶渊明其人其诗其志其艺作出相对系统的探讨，旨在 助同学们在艺术院校的氛围之中更好的理解中国汉语诗歌的高度成就，在此基础上领略陶渊明作为大诗人与思想者的高尚胸襟与坚定的人格。从理论层面来讲，本课程的目的还在于 助同学能理解语言艺术与其他艺术创作门类之间的复杂与丰富的关系，并在这一意义上激发同学者对文化修养的深入感受，以在这个伟大的时代找到自己的人生方向与创作的动力。

23、课程名称:新媒体环境下的品牌策划

任课教师:陶音（中国美术学院设计艺术学院教授）

课程简介:1、品牌定位与消费者画像

1）品牌定位:品牌名称，logo，设计主张，品牌风格，产品类型特点，发展历程，店铺形象，陈列方式等

2）客户画像:人群定位，喜好性格，消费习惯，衣食住行等

2、品牌定位与产品规划

根据品牌的特点，进行产品定位与规划（男装/女装/unisex/童装等不限）

3、品牌营销与传播

新媒体的传播方式

作业:时尚品牌策划书一份（分组完成，一组4人）

24、课程名称:艺术史学史

任课教师:范白丁（中国美术学院艺术人文学院副教授）

课程简介:艺术人文学院2020级硕士必修，不必选课，直接上课即可。

本课程大致梳理艺术史学发展的主要线索并勾勒出其学术形状，使学生能够对现代艺术史学科成长过程中的重要学者、观念、价值、方法、思想及理论有所了解。课程不追求面面俱到地回溯艺术史学史中的每一个细节，也不局限于艺术史自身的单一脉络，而是旨在从文艺复兴到二十世纪早期这段时间内，选择提炼出艺术史研究与书写具有典型性的横截面，以每个阶段的核心议题勾连起艺术史学的文脉，同时将艺术史学置于知识领域交织的跨学科背景下，揭示其学理的本质意义及可能的理论来源。以期引导学生培养自身历史性综合思考的能力。

各讲标题如下（依实际授课情况，或略作调整）:

1、文艺复兴和艺术写作的历史化

2、古物研究和业余学者

3、浪漫主义艺术史

4、作为学科的艺术史

5、艺术史的理论来源

6、艺术史的发展模型

7、图像志研究传统

8、艺术科学和艺术问题

25、课程名称:中国历史人文地理

任课教师:连冕（中国美术学院视觉中国协同创新中心副教授）

课程简介:本课程依托 “超星尔雅”课程体系中，由复旦大学葛剑雄教授所讲的《中国历史人文地理》（上、下）为基础，请有意选修的同学首先进行必要的全面线上预习。同时，围绕线下教员的已有成果，重点针对艺术学领域的历史实证个案研究，以中国史为线索，展开如下4个专题。每专题两次授完，计8次课程。课程最终成绩以同学分组随堂报告及线上课程考题抽测（随堂纸面申论）合共而得。

第一、二讲 职贡图:上古至中古的图绘史个案；

第三、四讲 白接?:中古至近世的设计生存术；

第五、六讲 经济人:明、清时期的地理和行政；

第七、八讲 旗与纛:民族、民间的崇拜和挑战。

26、课程名称:western cultural theory

任课教师:andrew bamford（英）（英国曼彻斯特大学社会学博士）

课程简介:英语授课。the course will introduce students to the key ideas and arguments of a diverse range of influential contemporary ‘western’ cultural theorists and their interventions into a range of issues including – though not limited to- the environment, geo/bio politics, gender and sexuality, technology, aesthetics/taste, modernity, ideology, and social space.

each class will consist of a lecture, supplemented with a range of documentary materials, and open class discussion. using theories from the course, students will have the opportunity to create interventions with their own artistic/design practices and/or academic/intellectual interests.

27、课程名称:中国古建筑欣赏与设计

任课教师:石红超（中国美术学院建筑艺术学院副教授）

课程简介:中国古代建筑的营造禁忌、中国古代营造工具、木结构及其榫卯技术、屋顶形态中的曲线与飞檐、传统建筑的工匠体系、中国传统建筑的空间组合特征与文化意义等。

须根据一段古文献，做一个相关小设计。

28、课程名称:确定与不确定性的世界

任课教师:朱文信（闻中）（中国美术学院马克思主义学院副教授）

课程简介:在2500年以前，在北天竺水边的一棵菩提树下最终悟道的佛陀却为我们洞见了存在界的本质，他拈出了世相的种种虚妄，也告诉我们无物常驻的道理，尤其是他与弟子一起给出了《金刚经》五千言，复被后人分成了三十二品的至宝花鬘，组合出来的，乃是一部永恒的智慧之书。这个永恒，当然与时间的逻辑无关，这里所说的乃是一种境界，即《金刚经》的境界，是最后的、是最高的境界。里面有无尽的大愿，如“我应灭度一切众生”，有无畏的大行，如“以无我、无人、无众生、无寿者，修一切善法 ”，有无限的大悲，如“希有世尊！如来善护念诸菩萨，善付嘱诸菩萨”；更有无量无边富如恒河沙数的大智慧，如“凡所有相，皆是虚妄”，“应无所住而生其心”，“灭度一切众生已，而无有一众生实灭度者”。如是种种，皆可救援我们，好把握无常之世的行动法，以安定吾身、立定吾命。

在如此一个晦暗而不确定的时代，我们每个人都需要保护好自己的身心，并且懂得谨慎与节制的要义。但是，“如果只有谨慎、节制，而没有开拓、前行，那只是自陷困境。”因为《金刚经》还告诉了我们山河与世界的重组，告诉了我们每一个人都有一种根本性的能力，可以不被任何的表相所迷惑，每一个人都有天生的能力，可以不断地提升自己的生命层次，直至得了一个大自在，即便遭遇各种意外的变局，亦能达至彼一种境界，叫做“不惊、不怖、不畏”！从而，在无尽的生死海中创造出了自由的生命、创造出最高的人性之价值。

29、课程名称:中国古典文献学

任课教师:王宏理（浙江工商大学人文学院教授）

课程简介:第一讲历史意义与现实价值

集汉代经师到乾嘉学派的学问

由学问到学科的新界定

第二讲 历史的回顾

三坟五典到四库的聚散

金石竹帛等载体与著述体例

第三讲鉴定学

断时代、辨真伪、定优劣

目鉴、考证、技术测试

第四讲校勘学

方法研究与当今实验

论文写作的逻辑基础

第五讲文献目录学

从《宋画全集》谈分类理论

论文题目错误分析

第六讲辑佚、抄纂、缀合

辑佚与甲金竹简缀合方法

由美院出版物谈编纂理念

第七讲文献解读的基本功夫之一

经典文献标点现状及其错因

从《书画全书》谈标点方法

第八讲文献解读的基本功夫之二

注音释义的方法与错误示例

古文今译的信雅达

30、课程名称:考古与人类

任课教师:梁超（中国美术学院影视与动画艺术学院副教授）

课程简介:通过对于人类文明最早的史诗《吉尔伽美什史诗》中涉及的神话考古学知识点进行文化人类学的解读，来加深同学们对于考古学和人类学两门深层次学科的理解。《吉尔伽美什史诗》中记载的很多看似无关紧要的细节蕴含着考证人类原始社会构成和早期人类心理机制形态的很多线索，对于我们理解人类文明的精华具有很深刻的揭示作用。

31、课程名称:艺术哲学

任课教师:孙善春（中国美术学院艺术人文学院副教授）

课程简介:视觉中国协同创新中心硕博必修，不必选课，直接上课即可。

哲学与艺术的合流，或者说哲学与艺术在近来来呈现出来的新的复杂关系引人注目；这一点，也渐已成为专业艺术机构的研究问题。而在中国语境中，“哲学” 是西方之物，“艺术”则无论东西都具有着久远丰富的含义；二者的关系，则并未因“艺术哲学”二语的频繁未加反思的日常连用而日渐清晰。有鉴于此，本课程特别针对中国美术学院的专业位置与教学状况，意从传统专业的哲学专业角度出发梳理学术史意义上的“哲学史”中的艺术思考，从学院“艺术史”的角度加以回顾，以期形成美院系统以内的思考碰撞，引发同学的关注与反思。课程的最初也是最终目标正在于思考以下问题:除了学院研究意义上的研究，作为当下的艺术史学习者乃至学院艺术从业者实践者，我们如何建设一种与历史处于有力关系中的“艺术哲学”？希望这种可能性及其追问，能为我校各系科研究生学习阶段的同学贡献一种智性与行动的乐趣与许诺。

课程大纲:

一、哲学与思想:从古希腊开始

二、艺术之为观念与实践:中西之间

三、美学作为问题:学院与大众

四、哲学家与艺术:柏拉图之后

五、现象学与艺术:一个学院背景中的个案

六、艺术哲学是什么，或如何可能？

32、课程名称:潘天寿与20世纪中国绘画

任课教师:陈永怡（中国美术学院潘天寿纪念馆馆长、教授）

课程简介:一、潘天寿与中国绘画传统

二、潘天寿与民国画坛

三、潘天寿与中国画教育

四、潘天寿与中国画写生

五、潘天寿绘画中的变体创作

六、潘天寿的绘画史论研究

七、潘天寿与20世纪中国画创新

八、潘天寿作品赏与鉴

33、课程名称:西方现代美术史六讲

任课教师:张坚（中国美术学院艺术人文学院教授）

课程简介:此课程为西方现代美术史专题系列讲座，拟分为六讲，包含5个主题，分别为:

一、象征、表现与形式:19世纪末、20世纪初的欧洲前卫艺术；

二、现代性与立体主义:第一次世界大战前后；

三、理性与转换（20-30年代）；

四、个体与社会（30-40年代）；

五、现代主义巅峰:新表现主义和抽象表现主义（40-50年代）。

34、课程名称:中国历史人文地理

任课教师:姜珺（中国美术学院创新设计学院教授）

课程简介:课程目录

历史地理1:五维导论